Sutradara ‘Robot Dreams’ Pablo Berger Berbicara Keluar dari Zona Nyamannya untuk Membuat Film Animasi “Bebas Dialog” dengan Kisah Pedih dan Irama Asyik

Sutradara Pablo Berger tidak pernah menyangka akan menerima nominasi Oscar pertamanya untuk sebuah film animasi, terutama karena dia tidak pernah mengira akan menyutradarai sebuah animasi. Begitulah, hingga suatu pagi ketika dia menelusuri perpustakaan bukunya yang luas dan memutuskan untuk membaca novel grafis tahun 2007 karya Sara Varon. Robot Mimpi, kisah pahit manis persahabatan antara seekor anjing dan robot. Begitu dia meletakkan bukunya, pemenang beberapa judul Goya dari Spanyol itu tahu dia telah menemukan film berikutnya. Pembacaan santai itu menghasilkan pemutaran perdana di Cannes, berbagai penghargaan, dan nominasi Oscar – semuanya untuk sebuah film yang bahkan belum dirilis secara besar-besaran di AS.

DEADLINE: Bagaimana Anda menemukan buku komik itu Robot Mimpi?

PAULO BERGER: Saya mengumpulkan buku tanpa kata-kata. Ketika putri saya berumur dua atau tiga tahun, saya ingin berbagi pengalaman kecintaan saya pada buku, sehingga saya bisa membaca buku tanpa kata bersamanya dan dia bisa membacanya sendiri. Jadi saya baru saja memulai koleksi ini dan ini telah menjadi koleksi ratusan buku tanpa kata-kata yang paling saya hargai.

saya mendapatkan Robot Mimpi pada tahun 2010 dan saya menyukainya. Saya pikir itu fantastis dan unik dan ketika saya mencapai akhir buku ini saya sangat tersentuh. Dan ketika saya berkata sangat terharu, saya menangis. Saya tahu ini mungkin tampak berlebihan, tetapi saya memvisualisasikan filmnya saat saya membacanya. Jika buku ini sangat menyentuh hati saya, saya pikir sebaiknya saya membuat film ini saja. Tidak pernah dalam hidupku aku berpikir untuk membuat film animasi. Saya berasal dari aksi langsung. Ini adalah film keempat saya. Saya suka animasi sebagai penonton, sebagai bioskop, tetapi tidak pernah dalam hidup saya, tidak sekali pun, sampai saya membaca buku ini dan bagian akhirnya sangat menyentuh hati saya.

BATAS WAKTU: Bagaimana dengan buku yang sesuai dengan Anda?

BERGER: Fakta bahwa ia tidak memiliki kata-kata dan merupakan cerita yang sangat sederhana. Saya tahu bahwa ketika saya sedang membaca untuk membuat film, saya memikirkan tentang teman-teman saya yang hilang. Tahukah kamu, saat kamu kehilangan seorang teman, terkadang itu lebih sulit daripada saat hatimu hancur karena kisah cinta, karena lebih sulit untuk memahami mengapa persahabatan itu hilang atau hancur. Dan aku juga memikirkan orang-orang yang sudah tidak ada lagi dalam hidupku. Bisa dibilang, film ini saya jadikan sebagai surat cinta kepada semua orang yang menjadi bagian hidup saya dan yang sudah tidak lagi bersama saya.

DEADLINE: Ceritakan tentang pertemuan saya dengan Sara Varon, pencipta komik tersebut.

BERGER: Segera setelah saya memutuskan bahwa ini akan menjadi film saya berikutnya, itu seperti sebuah takdir. Saya menerima email dari Festival Film Chicago yang mengundang saya untuk menjadi bagian dari juri seleksi resmi, dan tiba-tiba saya berpikir, betapa saat yang tepat untuk singgah di New York, bertemu Sara dan melamarnya bahwa saya ingin membuat film. . film.

Kami bertemu di sebuah kedai kopi di Lower East Side, dan saya hanya mengatakan kepadanya secara blak-blakan, “Saya suka buku Anda. Saya ingin membuat film 2D Robot Mimpi.” Dan dia berkata, “Ya Tuhan.” Dia menceritakan kepada saya bahwa pada tahun 2008 dia didekati oleh sebuah studio animasi besar untuk membuat film 3D, namun pada akhirnya tidak berhasil. Dan dia sangat senang karena saya datang dari Eropa dan mengusulkan untuk membuat film 2D dari bukunya, jadi dia benar-benar merasa adaptasi novel grafisnya ada di tangan yang tepat. Jadi dia berkata, “Saya membuat buku komiknya dan saya akan memberi Anda hak penuh untuk membuat filmnya.”

DEADLINE: Saya tidak bisa membayangkan film ini dalam 3D.

BERGER: Saya juga. Saya suka komik dan saya ingin film ini, antara lain, menjadi surat cinta untuk komik dan novel grafis. Jadi itu sebabnya saya ingin menghormati gaya tinta dan lukisan, warna datar, itu garis yang jelas dari buku komik lama. Bagi saya, sesuatu yang sangat penting adalah memusatkan segala sesuatunya. Saat Anda membaca buku komik, semuanya fokus, dan dalam film Anda pasti bermain dengan depth of field. Namun saya ingin memiliki film animasi dengan fokus mendalam karena kami ingin setiap komposisinya kuat dan kamera tidak perlu bergerak terlalu banyak kecuali benar-benar diperlukan. Saya memberikan semacam batasan pada sutradara animasi dan tim, dan juga dalam hal pembuatan storyboard. Jadi ketika para pecinta komik menonton film ini, saya ingin mereka membayangkan bahwa mereka sebenarnya sedang membaca komik, tapi itu gambar bergerak.

DEADLINE: Mengapa Anda memilih lokasi syuting di New York City?

BERGER: Dalam komik, ini bukanlah kota yang ditentukan karena Anda tidak memiliki titik referensi apa pun. Bagi saya, ketika saya mulai mengadaptasi naskahnya, saya memberi tahu Sara, “Saya adalah warga New York. Saya tinggal di New York selama 10 tahun dan saya ingin tokoh protagonisnya Robot Mimpi menjadi seekor anjing di New York City. Saya ingin itu menjadi surat cinta saya ke New York yang saya alami.”

Pasti ada nostalgia tertentu pada film ini. Anda berada di New York, sebelum globalisasi, sebelum adanya Internet, sebelum telepon seluler. New York tempat saya tinggal, ketika New York masih menjadi ibu kota budaya atau ekonomi dunia, Anda tahu?

BATAS WAKTU: Karena tidak ada dialog, musik dan suara memainkan peran penting di sini. Bagaimana Anda menciptakan lanskap suara kota?

BERGER: Masalahnya film ini tidak ada dialognya. Ini bukan film bisu. Sangat penting, seperti yang Anda katakan, tidak ada dialog, karena desain suara dalam film ini adalah yang paling rumit dari semua film saya. Perancang suara Fabiola Ordoyo dan timnya menciptakan kembali seperti apa New York di tahun 80an, dan dia benar-benar harus mempelajari perpustakaan suara lama.

Saya tinggal di New York selama bertahun-tahun dan sesuatu yang membedakan New York adalah kota itu sangat bising dan penuh dengan segala jenis alarm, sirene, dan juga suara mobil pada saat itu. Itu sangat-sangat penting bagi masyarakat ketika mereka datang untuk melihat Robot Mimpi Dalam sinema, kita tidak hanya mendapat pengalaman visual, tapi juga pengalaman sensorik.

Itu jenis film yang ingin saya buat. Saya ingin melakukan pengalaman sensorik. Robot Mimpikita bahkan dapat mengatakan bahwa ini adalah musikal, atau kita bahkan dapat mengatakan bahwa penonton akan datang ke bioskop dan melakukan perjalanan kembali ke masa lalu ke New York pada tahun 80an. Dan itulah tujuan kami, bahwa ketika penonton pergi ke bioskop, mereka bisa benar-benar melupakan semua kekhawatiran Anda, dan bisa berjalan di layar dan menjadi Robot dan Anjing.

DEADLINE: Darimana ide penggunaan “September” oleh Earth, Wind & Fire berasal?

BERGER: Itu terjadi di awal draf pertama naskah, ketika saya baru membuat outline dan idenya muncul dengan cara yang sangat sederhana. Film ini dimulai pada bulan September dan menyelesaikan satu tahun kehidupan Robot dan Anjing. Saya juga membutuhkan sebuah lagu yang bisa ditarikan dalam roller dance, karena sangat penting sejak awal mereka menari di Central Park. Jadi aku butuh lagu yang funky dan ada beatnya, dan itu tahun 80an, jadi harus seperti era disko. Saya pikir di akhir tahun 70an dan awal 80an, dan bahkan sekarang, 40 tahun kemudian, “September” masih menjadi salah satu lagu yang menular.

Saya pikir semua hubungan memiliki lagu atau tema musik. Dan saat saya menemukannya, itu menjadi elemen kunci cerita lainnya, karena itu adalah tema yang muncul berkali-kali dalam film dalam berbagai versi. Selama Anda mendengar “September”, Anda tahu bahwa Anda terhubung.

Dan hal yang paling luar biasa tentang lagu ini, yang tidak saya sadari ketika saya memulai produksinya, adalah tiga kata pertama dari liriknya mengandung tema utama film tersebut. Lagu dimulai: “Apakah kamu ingat?” Ini adalah sesuatu yang sangat ingin saya bicarakan, bagaimana ingatan dapat membantu kita melewati rasa sakit karena putus cinta atau ketika Anda berpisah dari seseorang yang Anda cintai. Sangat penting bahwa elemen dalam lirik ini muncul dengan sangat jelas.

DEADLINE: Saat saya menontonnya, saya terhubung dengan hampir semua karakter. Anda melihat sedikit tentang diri Anda di setiap karakter dan Anda juga merasakannya. Maksudku, rangkaian mimpi pertama Robot di mana kelinci datang… Itu sangat memilukan.

BERGER: Sebagai sutradara film live-action, saya ingin menghadirkan pertunjukan animasi yang luar biasa. Saya ingin melakukan pertunjukan tiga dimensi yang nyata dan emosional. Bagi saya, lebih sedikit lebih baik di bioskop.

Dalam animasi, sangat umum jika karakter animasi dilebih-lebihkan daripada bergerak sedikit lebih lambat atau mengurangi gerak matanya. Dalam aksi langsung, saya selalu berada di samping kamera sambil menatap mata aktor. Jadi ketika saya bekerja dengan para animator selama dua tahun, obsesi saya adalah menatap mata Robot dan Anjing serta setiap karakter. Saya melihat murid-muridnya dan merasa seperti mereka sedang mengomunikasikan emosi yang sebenarnya.

Animasi sama kuatnya dalam menyampaikan emosi seperti aksi langsung, tetapi hanya sedikit film yang menampilkan emosi sebenarnya dalam animasinya. Biasanya komedi atau aksi. Tentu saja ada pengecualian besar – Hayao Miyazaki, Isao Takahata, Mamoru Hosoda, Wes Anderson – tetapi secara umum, kita dapat mengatakan bahwa mereka terutama komedi dan aksi dan untuk anak-anak. Saya ingin membuat film untuk orang dewasa yang memiliki emosi, tapi juga humor. Bagi saya, pengaruh dan referensi terbesar saya untuk film ini adalah Charlie Chaplin dan filmnya Lampu kota, karena ada komedi dramatis ini. Saya suka komedi dramatis. Saya pikir tawa dan air mata datang bersamaan. Tertawa dan menangis berjalan beriringan dengan sempurna. Jadi itulah nada yang saya inginkan. Dan bagi saya, genre sempurna saya adalah komedi tragis. Saya pikir ini seperti kehidupan dan mencerminkan kehidupan. Jadi saya ingin melakukan pengalaman yang sangat manusiawi. Meskipun mereka antropomorfik, saya ingin penonton benar-benar terhubung dengan mereka.

Seperti yang Anda katakan, Anda terhubung dengan banyak karakter utama, dan bagi saya ada empat: Robot, Anjing, Bebek, dan Penipu. Film ini berbicara tentang hubungan, dan dalam hubungan terkadang kita berperilaku seperti Anjing, atau Robot, atau terkadang seperti Bebek. Bebek bagi saya adalah cita-cita yang sempurna. Dia lucu dan menawan, namun pada akhirnya dia menghilang begitu saja dari kehidupan Dog. Rascal hanyalah cinta atau hubungan yang lebih dewasa. Kami ingin memiliki beberapa tipe berbeda sehingga Anda dapat mengidentifikasi karakter mana pun.