Fantasi bohemian Johnny Depp dimulai dengan penuh semangat, dengan seniman Amelio Modigliani (Riccardo Scamarcio) menghancurkan Café Dome, kemudian mengendarai kereta langsung melalui jendela kaca patri, menghancurkan kuntum mawar Art Nouveau menjadi beberapa bagian sambil masih memegang seember es dengan suvenir sebotol sampanye di dalamnya. Seorang pelayan mengejarnya melalui jendela pecah sambil mengacungkan pisau daging. Setelah melihat pisau itu, polisi menangkapnya; Modi bebas.
Sebagai sebuah acara artistik, penceritaan ulang ini seribu kali lebih menyenangkan dibandingkan jika orang-orang mengambil kaca dari rambutnya, apalagi mereka yang harus menyapu kekacauan setelahnya. Tentu saja mereka hanyalah orang-orang kecil. Kehidupan sebagai seniman miskin juga bukan lelucon yang tiada habisnya. Modi, begitu film tersebut menyebutnya, tampak ceria di depan kamera saat ia membela diri dari penyerang dengan baguette, namun ia perlahan-lahan sekarat; konsumsi minuman dan obat-obatan yang sangat besar bukanlah upaya untuk mendapatkan status legendaris, melainkan sebagai obat penghilang rasa sakit buatan sendiri. Memang berada di ambang kegilaan. Itu adalah ide romantis tentang kehidupan artistik, impian remaja yang ekstrem—tapi hei, ini Johnny. Kehidupan punk rock.
Untuk lebih jelasnya, Modi Bukan kekacauan yang membesar-besarkan diri sendiri seperti yang diharapkan secara luas—tidak semuanya. Ini memiliki beberapa potongan yang berantakan dan berombak yang ditata dengan indah (termasuk jendela kaca patri yang meledak). Ada hubungan romantis sentral (dengan penyair dan kritikus Beatrice Hastings, diperankan oleh Antonia Desplat) yang digambarkan sebagai hubungan yang mudah berubah tetapi hidup dengan lelucon dan olok-olok bersama — hubungan antara sederajat — yang masih sangat jarang terlihat antara pria dan wanita di Dunia Film.
Dan sebagai suguhan istimewa, ada adegan menonjol dengan Al Pacino, berperan sebagai kolektor uang yang mencoba dan gagal menghilangkan ego Modi. Padahal, Pacino-lah yang pertama kali mencetuskan ide untuk menyutradarai film berdasarkan lakonan Dennis McIntyre. Modi lebih dari 25 tahun yang lalu, lalu menyarankan agar Depp melakukannya. Sebagai kolektor Maurice Gangnat, Pacino mampu menunjukkan ketajaman bisnis, keragu-raguan moral, dan tempat kaum plutokrat di dunia seni. Dia melakukan ini dengan gerakan alis atau pandangan ke bawah: gerakan kecil dan sempurna. Bagaimana rasanya melihat seorang maestro bekerja.
Namun di tengah-tengahnya—dan masih banyak di antaranya—muncul pidato-pidato yang berulang-ulang dan menggelegar dari Modi dan kawan-kawannya tentang betapa hebatnya karya seni mereka, perayaan atas hal-hal yang berlebihan (satu botol lagi! Dan satu lagi!), dan dialog yang berfungsi seperti pelapis polistiren, mengisi kekosongan dengan renungan setengah matang Modi tentang kehidupan bahagia merpati atau kutipan panjang dari Charles Baudelaire, penyair dan santo pelindung pemborosan. Ada juga banyak bisnis komedi yang melelahkan antara Modi dan teman-temannya yang sama-sama berbakat namun gagal, Maurice Utrillo (Bruno Gouery) dan Chaim Soutine (Ryan McParland).
Utrillo menghabiskan banyak waktu di rumah sakit jiwa, katanya kepada kita; Soutine, yang sangat kotor dan menjijikkan sehingga satu-satunya teman tetapnya adalah lalat, mungkin harus melakukannya. Pratfalls dan pranks ketiganya diambil dalam warna hitam dan putih agar terlihat seperti klip yang belum direstorasi dari film bisu, seperti jawaban Left Bank kepada Three Stooges: Mereka hampir tidak berhenti saling menampar kepala. Saat ini, Utrillo dan Soutine bermain-main dengan air liur mereka sendiri yang bahkan membuat perut Modi mual; Scamarcio, yang sesekali menggunakan gaya slapstick yang dieksplorasi Johnny Depp sebagai seorang aktor, memanfaatkan bagian-bagian kotornya sebaik-baiknya. Misalnya, butuh waktu lama bagi Modi untuk menghilangkan lalat mati dari wajah kotor Soutine, sambil mengernyitkan hidung saat melakukannya. Cukup! Intinya berhasil dengan baik.
Sutradara menegaskan bahwa ini bukanlah film biografi, hanya imajinasi tiga hari dalam kehidupan Modigliani. Tanpa berpura-pura akurat secara biografi, dia mungkin salah mengartikan tanggal; Film ini berlatar awal Perang Dunia Pertama, tetapi Modigliani hanya bertemu dengan dealer yang diberi gambaran tidak menarik di sini, Léopold Zborowski (Stephen Graham yang luar biasa dan menarik) pada tahun 1916. Tidak apa-apa; Temalah yang diperhitungkan.
Tema utamanya tentu saja seni itu sendiri, yang mudah berubah menjadi pretensi. Depp mengatakan bahwa dia sangat tertarik pada dorongan untuk menjadi kreatif, dorongan yang dia kagumi pada idola dan inspirasinya: Vincent Van Gogh, Jack Kerouac, Hunter S. Thompson, Shane MacGowan. Film itu sendiri didedikasikan untuk pembuat onar rock and roll Jeff Beck. Oleh karena itu, pretensi muncul dengan sikap memanjakan dan berlebihan: legenda dalam panteon Johnny Depp sebagian besar adalah “orang-orang gila, yang membakar, membakar, membakar seperti lilin Romawi kuning menakjubkan yang meledak seperti laba-laba menembus bintang-bintang” yang sering dikutip oleh Kerouac. Modigliani versinya pasti gila dalam hal itu. Memang ada daya tariknya, tapi seperti kebanyakan pemabuk, hal itu menguji kesabaran kita.
Judul: Modi – Tiga hari di sayap kegilaan
Festival: San Sebastian (Keluar dari Kompetisi)
Penjualan internasional: Veteran/Teman Baik
Direktur: Johnny Depp
Penulis skenario: Jerzy Kromolowski, Mary Kromolowski
Pemeran: Riccardo Scamarcio, Stephen Graham, Al Pacino, Antonia Desplat, Bruno Gouery, Luisa Ranieri
Waktu pelaksanaan: 1 jam 50 menit
