Membuat terobosan baru: Bagaimana para pembuat konten di Asia Tenggara berharap dapat menciptakan gelombang Korea mereka sendiri

Pembuat konten di Asia Tenggara mengalami kesulitan dalam beberapa waktu terakhir. Pendapatan para streamer yang sempat membanjiri wilayah ini tidak hanya berkurang seiring dengan berkurangnya pemotongan global, namun permintaan terhadap konten Jepang dan Korea mencapai tingkat yang baru sementara kebangkitan streaming di India telah menjadi narasi utama di seluruh benua. Netflix, Disney+, dan Prime Video telah memberikan dana dalam jumlah besar ke Asia, namun pertanyaannya adalah: seberapa besar keuntungan yang dapat diperoleh Asia Tenggara?

Mereka yang kami ajak bicara di negara-negara seperti Indonesia, Thailand dan Malaysia berbicara tentang iklim ekonomi yang sulit dan pengetatan anggaran produksi. Streaming asli telah ditinggalkan dan jaringan free-to-air melihat belanja iklan TV berpindah ke media sosial.

Mark Francis, direktur konten dan strategi di Vidio, streamer terbesar di Indonesia, mengatakan beberapa layanan streaming global yang menghabiskan banyak uang untuk produksinya kemungkinan tidak akan bertahan lama. “Ternyata membayar anggaran sebesar ini untuk serial lokal hanya masuk akal secara ekonomi bagi satu pemain global, bukan empat atau lima, dan satu-satunya pemain global yang tersisa adalah Netflix,” tambahnya. “Itu tidak berarti yang lain tidak akan kembali.”

Para produsen percaya bahwa dengan turunnya komisi, pentingnya mendukung pengembangan menjadi hal yang terpenting sehingga naskah dan proyek siap diluncurkan pada ledakan pendanaan berikutnya – kapan pun hal itu mungkin terjadi.

Vidio menggandakan taruhannya pada talenta nasional. Francis, mantan eksekutif Warner Bros. Discovery, menyoroti kekuatan Indonesia dalam genre aksi dan horor serta mengutip talenta seperti Timo Tjahjanto dan Joko Anwar yang telah meraih kesuksesan secara global. Genre-genre ini mahal untuk dikerjakan, itulah sebabnya sebagian besar cerita luar angkasa dijadikan film di Indonesia. Namun, Francisco menemukan cara untuk memanfaatkan selera pasar terhadap serial aksi Indonesia. “Kami menyadari bahwa rangkaian aksi sangat baik bagi kami, namun kami menyadari perlunya melakukan diversifikasi dan meningkatkan cakupan, jadi saya melihat hal ini dan berpikir, ‘Kami tidak akan menemukan hutan yang benar-benar baru,’ namun saya malah bertanya , ‘Cabangnya apa? ‘ Kami memilih komedi aksi dan romansa aksi sebagai dua tema utama yang kami kembangkan.”

Vidio dulunya memproduksi sekitar 30 serial per tahun, namun kini targetnya adalah memproduksi sekitar 16 serial per tahun, sebelum akhirnya mencapai 18 hingga 22 serial per tahun – yang mungkin merupakan tanda lain dari penataan kembali ekonomi pertelevisian secara global. Tantangan lain yang dihadapi streamer adalah kurangnya pasar televisi berbayar yang sudah ada dan berkembang di Indonesia. Di satu sisi, terdapat box office yang aktif dan berkembang, dengan sekitar 100 film dirilis per tahun. Ekstrem lainnya adalah siaran televisi dan layanan berbasis iklan, serta layanan seperti YouTube.

“Belum ada kebiasaan konsumen membayar langganan bulanan untuk hiburan TV dan film hingga munculnya streaming,” kata Francis. “Jadi kami perlu mencari cara untuk memberikan penawaran konten asli dan keseluruhan kami dengan alasan untuk membayarnya dan kemudian meningkatkannya, yang memerlukan komitmen nyata.” Olahraga premium adalah jawabannya.

Cara Korea

Korea tetap menjadi Bintang Utara bagi banyak orang di industri konten Asia – negara serupa di kawasan yang telah mendapatkan pengakuan global melalui investasi selama puluhan tahun, pengembangan suara independen, dan kekayaan talenta di dalam dan di luar layar. Tren global K-pop dan K-drama semakin memperkuat signifikansi budayanya.

Bagi streamer regional Viu, konten Korea telah menjadi landasan bisnisnya. Mendapatkan hak siar di luar negeri dan menyediakan subtitle berkualitas tinggi, biasanya dalam waktu 12 jam setelah siaran, sangatlah penting. “Sejak awal hingga saat ini, komedi romantis adalah yang terbaik bagi kami, namun dalam beberapa tahun terakhir kami juga menemukan bahwa beberapa genre lain mendapatkan kesuksesan yang besar,” kata Marianne Lee, Kepala Akuisisi dan Pengembangan Konten di Viu.

Dia mengutip judul asli seperti Terlahir kembali kaya Dan Sopir taksi Musim 2 sebagai non-romcom yang menjadi judul platform dengan performa terbaik tahun lalu. “Apa yang berhasil untuk Viu adalah drama yang menyenangkan – bertempo cepat, berorientasi pada aksi, dan apa yang saya sebut ‘hiburan yang membahagiakan’,” katanya. “Sangat mudah untuk menontonnya dan Anda merasa nyaman setelah menonton dramanya.”

IP Korea juga telah mendorong beberapa kesuksesan game orisinal Viu baru-baru ini di Asia Tenggara. Salah satu judul orisinal Viu teratas di Asia Tenggara tahun ini adalah Ada apa dengan Sekretaris Kimsebuah komedi romantis Filipina yang berdasarkan pada drama Korea populer tahun 2018 dengan judul yang sama. Viu bekerja sama dengan konglomerat media Filipina ABS-CBN untuk memproduksi serial ini. “Ini memecahkan banyak rekor rating kami dan juga ditayangkan di luar Filipina,” kata Lee. “Ini adalah salah satu acara terbaik bagi kami tahun ini, karena rating dan tingkat kebisingan yang ditimbulkannya.” Serial yang dibintangi oleh Kim Chiu dan Paulo Avelino ini merupakan adaptasi ketiga yang dibuat atas kerja sama antara Viu dan ABS-CBN, setelahnya Janji pernikahan yang dilanggar Dan Bunga Kejahatan — yang terakhir juga merupakan IP drama Korea.

Respons lain terhadap teka-teki konten di Asia Tenggara baru-baru ini adalah dengan mengajak para streamer untuk membawa pembuat film independen dengan rekam jejak kesuksesan di sirkuit festival global ke dalam bisnis produksi TV bergengsi dan serial episodik. Memanfaatkan suara mereka yang tajam dan artistik serta kemampuan mereka untuk memberikan nilai produksi tinggi dengan anggaran menengah, pembuat film independen terkemuka seperti Kamila Andini dari Indonesia dan Pen-ek Ratanaruang dari Thailand telah membuat pertunjukan seperti gadis rokok Dan 6ixtynin9 dengan Netflix, antara lain.

Kriz Gazmen, kepala Star Cinema, cabang film dari konglomerat media ABS-CBN, menekankan pentingnya pengembangan paralel bisnis televisi dan film. Dia melihat serial tersebut dan kemitraan dengan streamer sebagai cara untuk mengembangkan sistem bintang ABS-CBN, yang nantinya dapat dia bawa ke bisnis filmnya.

Star Cinema telah mencapai kesuksesan box office selama dua tahun terakhir, memproduksi film Filipina dengan pendapatan kotor tertinggi sepanjang masa, Memutar ulang, serta kesuksesan lainnya seperti Tidak bahagia untukmu. Strategi ini sangat penting, terutama setelah ABS-CBN kehilangan izin siarannya pada tahun 2020 karena perintah dari Komisi Telekomunikasi Nasional Filipina.

“Sebelum pandemi, membangun bintang lebih mudah,” kata Gazmen. “Kami ingin terus membangun bintang film, sehingga kami memiliki lebih banyak bintang film dan untuk melindungi masa depan kami. Saat ini, inilah pekerjaan yang kami lakukan dengan pihak televisi. Ketika mereka dicoba dan diuji di televisi dan program digital, kami membantu mereka beralih ke pembuatan film layar lebar yang bersedia dibayar oleh penonton Filipina. Kami tidak dalam posisi untuk mengambil risiko dan meluncurkan wajah-wajah baru setiap saat.”

Pada 13 November, Star Cinema akan dirilis Halo sayang, lagiurutan Halo sayang, selamat tinggal, yang merupakan film terlaris kedua sepanjang masa di box office domestik.

Produser film Singapura dan salah satu pendiri Momo Film Co, Tan Si En, menilai keadaan pasar film dan TV setelah pandemi ini. “Film bergerak lebih cepat,” katanya. “Di negara-negara seperti Vietnam, Indonesia, dan Malaysia, penjualan box office telah meningkat ke tingkat sebelum pandemi. Selain pendanaan reguler pemerintah yang kami ketahui, ada beberapa penyandang dana swasta, individu, dan perusahaan produksi yang tertarik untuk mengeksplorasi beberapa pasar di mana box office mengalami pemulihan yang cukup stabil.”

Faktanya, kami mendengar bahwa para eksekutif konten, komisaris, dan produser sama-sama menekankan pentingnya pengembangan bakat film dan televisi bersama-sama dalam iklim ekonomi saat ini, daripada saling kanibalisasi.

Francis dari Vidio menunjukkan bagaimana industri film dan televisi Korea meraih kesuksesan bersama ketika peluang ekonomi yang tepat muncul dalam booming streaming. “Korea akan menjadi seperti sekarang ini tanpa platform seperti Netflix plus permainan cumi-cumi datang bersama? Dia akan menjadi permainan cumi-cumi Apakah komite ini ada sebagai komite domestik? Tidak, menurutku tidak. Untuk mencapai tahap produksi konten premium di Korea, kumpulan bakat ini harus berkembang dan persaingan harus ada secara internal, dengan lembaga penyiaran KBS dan SBS serta industri film Korea.”

Cina

Mungkin jawabannya ada di negara lain di Asia. Lee menyoroti bahwa Viu melakukan upaya bersama terhadap konten dan kekayaan intelektual Tiongkok. “Konten Tiongkok dapat menyebar dengan baik ke luar wilayah berbahasa Tiongkok,” katanya, meskipun ia mengakui bahwa konten Korea masih menjadi “konten yang dicari sebagian besar pemirsa kami.”

Para eksekutif Viu mengatakan konten berbahasa Mandarin menunjukkan pola serupa dengan konten platform Korea. Dinamika di antara keduanya paling jelas terlihat dalam apa yang diprediksi oleh Lee sebagai salah satu judul terbesar yang akan didistribusikan secara eksklusif secara internasional oleh Viu tahun ini, berjudul Keluarga karena pilihan. Dirilis pada 9 Oktober, serial ini merupakan remake berbahasa Korea dari drama asli Tiongkok berjudul Teruskan. Film ini akan dibintangi oleh Hwang In-youp, Jung Chae-yeon, Bae Hyun-sung, Choi Won-young dan Choi Moo-sung.

Konten berbahasa Mandarin juga menjadi jalur investasi penting lainnya bagi Netflix, dengan mantan penulis skenario Maya Huang yang memimpin upayanya. Tim konten Netflix berbahasa Mandarin beroperasi terutama di Taiwan dan telah bermitra dengan lembaga yang didukung pemerintah seperti Taiwan Creative Content Agency (TAICCA) dalam program dan inisiatif.

Jalan baru untuk diikuti

Jessica Kam-Engle, mantan kepala tim konten Disney APAC dan saat ini menjabat sebagai wakil presiden eksekutif dan kepala bisnis Asia Tenggara di CreAsia Studio Banijay, mengatakan bahwa cara lain untuk maju adalah dengan menggunakan IP dan format Asia dan mengubahnya dalam program berbahasa Inggris. Timnya saat ini sedang menyusun pertunjukan asli tanpa naskah dan naskah di Thailand, Indonesia, Filipina, dan wilayah Asia lainnya.

“Namun, jumlah program Asia yang bagus untuk dijual dalam format global sangat rendah, terutama karena kurangnya pengalaman atau fokus di bidang ini,” kata Kam-Engle. “Munculnya platform streaming global memberikan peluang bagi sejumlah konten internasional yang luar biasa untuk dilihat oleh pemirsa di seluruh dunia, dan ini adalah awal yang baik. Namun meski ada jangkauan, penetrasinya masih terbatas.”

“Selalu ada batasan sejauh mana konten berbahasa lokal dapat menembus pasar lain yang masyarakatnya tidak terbiasa mencarinya. Untuk beralih dari niche ke konten massal, langkah berikutnya dalam mempopulerkan IP lokal Asia adalah dengan mengeksplorasi format-format yang dipilih yang memungkinkan adaptasi bahasa Inggris atau multibahasa sehingga dapat memikat hati khalayak arus utama.”

Korea mungkin sedang melalui masa-masa sulit, namun Asia Tenggara siap untuk mengambil tindakan ketika saatnya tiba.