Martin Scorsese esteve na Berlinale esta semana pela primeira vez em uma década. Sua presença para receber um Urso de Ouro honorário foi uma lembrança das glórias do festival do passado.

Nas décadas passadas, Scorsese pousou em Berlim com obras importantes como Touro Indomável (1981), Cabo Medo (1992); Gangues de Nova Iorque (2003), Brilhe uma luz (2008) e Ilha do Obturador (2010). Parece que já faz muito tempo que o evento – tradicionalmente uma das maiores mostras de cinema do mundo – atraiu esses filmes. Nos últimos anos, os respingos do estúdio secaram.

O mesmo acontece com filmes memoráveis ​​​​de cineastas de arte de primeira linha. Scorsese esta semana elogiou o evento pelo incentivo que lhe deu como um cineasta emergente. Citando a vitória do Urso de Prata de Brian de Palma em seu segundo filme Saudações em 1969, Scorsese disse que o prêmio marcou um ponto de viragem para diretores americanos independentes e desconhecidos, como ele, de Palma, Jim McBride e Phil Kaufman.

“Isso nos deu estatura, no sentido de que os estúdios começaram a nos levar a sério”, disse ele ao público.

Grandes rebatedores estabelecidos na competição naquele mesmo ano incluíram Satyajit Ray (Goopy Gyne Bagha Byne), Carlos Saura (Favo de mel), Rainer Werner Fassbinder (O amor é mais frio que a morte)Élio Petri (Um lugar tranquilo no campo), John Schlesinger (Cowboy da meia-noite) John-Luc Godard (Alegria de aprender) e Pier Paolo Pasolini, Bernardo Bertolucci, Godard, Marco Bellocchio e Carlo Lizzani com filme antológico Amor e raiva.

Cinquenta e quatro anos depois, os profissionais da indústria questionam se a Berlinale ainda tem o poder de atrair os maiores nomes. A programação deste ano inclui vários filmes bem recebidos, algumas descobertas felizes e tem sido um evento mais estrelado do que os últimos, mas Cannes e Veneza agora parecem existir em uma estratosfera diferente.

O festival encerra sua 74ª edição amanhã e com Carlo Chatrian e Mariette Rissenbeek saindo após seis anos no comando, a indústria espera que a nova diretora Tricia Tuttle, ex-chefe do BFI London Film Festival, traga o pop necessário para a seleção. .

Problemas de programação

O festival tem uma base de fãs públicos dedicados. Continua a ser um dos mais frequentados do mundo, atraindo cerca de meio milhão de admissões todos os anos.

O próprio Chatrian tem seguidores leais entre os fãs de arte hardcore, mas os profissionais de vendas e distribuição ficaram menos impressionados, dizendo que a seleção se afastou muito do mercado e dos tipos de filmes independentes que têm chance nos cinemas.

“Precisamos de títulos maiores. Cinema também é entretenimento. Se o festival se tornar apenas uma mostra de crítica artística, isso não ajudará o mercado”, disse um conhecido agente de vendas internacional, com uma mistura de filmes artísticos e convencionais em sua lista.

“Você ouviu as pessoas dizerem: ‘Carlo precisa se lembrar que está em Berlim e não em Locarno’”, disse um importante publicitário europeu. Prazo finalreferindo-se ao papel anterior de Chatrian como Diretor Artístico do Festival de Cinema de Locarno, conhecido por sua seleção artística e abertura para pratos mais vanguardistas.

Há expectativas de que Tuttle reestruture partes do programa com um grande ponto de interrogação pairando sobre a barra lateral Encounters introduzida por Chatrian em 2020. Vagamente a resposta de Berlim a Un Certain Regard de Cannes ou a Horizons de Veneza, poucos no ramo – tanto na arte indie ou aspectos comerciais – pense que funciona como um local para exibir um filme.

Os executivos norte-americanos focados em embalagens estão confusos quanto à posição do European Film Market (EFM) do festival. Alguns apontam-no como um bom mercado intermediário entre o AFM e Cannes, independentemente da programação do festival.

“A AFM meio que fecha as coisas para nós, aí você tem os feriados e janeiro para acertar. A EFM está em um bom momento porque você tem filmes em produção na primavera e, embora não dependamos necessariamente de pré-vendas, gostamos de proteger nossas apostas. Berlim é um bom ponto intermediário para nós”, disse um executivo.

Mas outro lamentou a falta de filmes de estúdio na programação, o que, por sua vez, desincentiva os grandes chefes de estúdio de comparecer ao festival e se envolver com o mercado. Os executivos estão constantemente pensando em possíveis ajustes no calendário de filmes e este respeitado veterano postulou que a EFM e Berlim se beneficiariam de algum tipo de festival e/ou programação de mercado associada ao Sundance, que acontece poucas semanas antes.

Por sua vez, Chatrian sugere que a programação da Berlinale foi impactada pelas mudanças no calendário de lançamentos após a pandemia, em que os estúdios preferem slots no final do ano, em sincronia com a temporada de premiações.

“Não é nenhum segredo que o outono está se tornando o lugar onde os filmes maiores são estreados”, disse ele Prazo final antes da edição deste ano.

Um membro de longa data do festival sugeriu que a mudança da cerimônia do Oscar do final de março para o final de fevereiro de 2004 teve um impacto duradouro porque encurtou o intervalo entre os dois eventos, com a Berlinale tradicionalmente ocorrendo por volta de 12 de fevereiro. para 14.

“Foi mais fácil garantir estrelas porque ainda faltavam algumas semanas para a cerimônia e fazia sentido para eles andarem no tapete vermelho, mas agora estamos muito perto. Eles estão nos últimos dias de campanha. Tem que haver um motivo muito bom para eles fazerem a viagem”, disseram.

Eles acrescentaram que parecia não haver interesse por parte da organização do festival em mudar as datas para o período de junho/julho dos primeiros anos do evento.

Política

Além da seleção, a co-administração de Chatrian e Rissenbeek tem sido examinada nas últimas semanas em meio a acusações de má gestão sobre como lidaram com a reação contra os convites para a noite de abertura para membros do partido de extrema direita alemão AfD, bem como sua resposta ao Israel. -Crise de Gaza. O veterano cineasta alemão Andreas Dresen saiu em defesa da dupla durante a imprensa pelo título da Competição De Hilde, com amor (um filme que enfeitaria qualquer edição) dizendo que a montagem deve ter sido um “pesadelo” para a dupla, o que é verdade.

O festival também recebeu críticas da Associação de Cineastas Negros Alemães (Schwarze Filmschaffende) por sua programação de três filmes que continham sentimentos ou estereótipos anti-negros na programação de 2023. Um membro do grupo afirmou num painel este ano que a actual equipa de gestão do festival não respondeu aos pedidos de diálogo. O Deadline entrou em contato com o festival para comentar.

O palestrante revelou ainda que a organização já havia entrado em contato com Tuttle na esperança de ter mais contribuições no festival no futuro.

Conversando com Prazo final sobre o histórico dela e de Chatrian, Rissenbeek disse que a pandemia de Covid-19 foi um obstáculo nos trabalhos.

“Não houve continuidade. Não pudemos avaliar nosso festival anterior quando fizemos o próximo por causa da pandemia”, disse ela.

“Isso tornou o trabalho muito diferente daquele que esperávamos quando embarcamos. Não é fácil saber como teria sido sem a pandemia, mas teria sido completamente diferente, com certeza”, acrescentou.

Um novo desafio pós-pandemia tem sido lidar com um enorme défice orçamental num contexto de custos crescentes, à medida que o Ministério da Cultura alemão interrompeu o financiamento extra pandémico que tinha completado o seu apoio anual de 10,5 milhões de euros (11,3 milhões de dólares).

A decisão de corte de custos no verão passado de eliminar a barra lateral Perspektive Deutsches Kino (PDK), focada em cineastas alemães emergentes, e a vertente de TV Berlinale Series não foi bem recebida.

Chatrian disse Prazo final ele tinha a missão de reduzir o número de filmes selecionados desde seu primeiro ano, como parte de sua missão.

“É impossível promover 400 filmes ao mesmo tempo, ou mesmo 300 nos dias de hoje”, disse ele. “Temos 237 filmes este ano, incluindo a retrospectiva, contra 281 no ano passado. Começamos com cerca de 400 filmes e a cada ano reduzimos um pouco.”

Ele sugeriu que o corte das duas barras laterais não teve um grande impacto nas séries de TV e filmes alemães exibidos em outras partes do festival.

Mas esta opinião não coincide com a dos executivos de televisão locais, que afirmam que o número de profissionais de televisão que viajam para Berlim diminuiu significativamente.

“É uma falsa economia. Eles economizaram nos custos das exibições, mas perderam a receita das inscrições e os gastos enquanto estavam aqui”, disse um executivo de uma importante empresa alemã de vendas e produção de TV.

Ela disse que o programa de conferência de negócios de TV realizado no Berlinale Series Market da EFM não era uma atração suficiente: “Eles precisam das exibições”.

Os profissionais de TV locais já estão fazendo lobby para que a Berlinale Series seja trazida de volta, embora alguns temam que o ímpeto tenha sido perdido e que será difícil para o festival se restabelecer como um evento televisivo de referência, com os executivos indo para as exibições de Londres ou Em vez disso, Series Mania em Lille.

A EFM também estará sob nova gestão no próximo ano, após a decisão de não renovar o contrato do atual diretor Dennis Ruh. Seu substituto ainda não foi anunciado.

Ruh também teve que enfrentar a pandemia, lançando uma edição virtual em 2021 e uma híbrida em 2022.

De acordo com os números da EFM, esta edição atraiu um recorde de 12 mil participantes, mas um exame mais atento dos números citados no comunicado revela que a participação dos compradores diminuiu e houve uma queda de 14% no número de filmes e séries exibidos no mercado.

Alguns participantes também expressaram decepção com o programa de conferências da EFM este ano, dizendo que faltou palestrantes de renome e força.

Campo minado

Como pano de fundo, muitos profissionais de cinema e TV simpatizam com a saída dos co-diretores Chatrian e Rissenbeek e com os desafios que enfrentaram, mesmo que pensem que uma mudança de guarda será boa para o festival.

A Berlinale é vista como um campo minado em termos de política interna e externa (vários cineastas lamentaram este ano o foco na política nas conferências de imprensa) e a combinação de Chatrian e Rissenbeek não foi vista como uma combinação fácil com os rumores de que eles disputavam faturamento e exposição iguais.

A configuração do seu antecessor, Dieter Kosslick, na qual o seu braço direito, Johannes Wachs, trabalhou nos bastidores para fazer as coisas acontecerem, também é considerada uma melhor estrutura de gestão.

“Tricia Tuttle provavelmente tem seu próprio pessoal, mas se eu fosse ela, estaria ao telefone com Johannes Wachs. Você tem que conhecer as pessoas e a política e então você tem o Ministério da Cultura nas suas costas, e eles são terríveis”, disse um conhecido veterano do cinema alemão.

“Claudia Roth (a Ministra da Cultura alemã) está menos interessada em cinema – ela gosta de carnavais, cabaré e música”, afirmou. “E a forma como cortaram Carlo foi simplesmente barata”, acrescentou, referindo-se à forma como o ministério tratou a sua saída, o que desencadeou uma petição assinada por 300 profissionais do cinema, incluindo Scorsese.

Este executivo sugeriu que o status de Tuttle como estranho poderia funcionar a seu favor.

“É bom que não seja alguém do mundo de língua alemã, mas sim do mundo de língua inglesa. Esse foi o desafio para Mariette vindo de [export agency] Filmes Alemães. As pessoas aqui já tinham expectativas e preconceitos e isso não ajudou”, afirmou.

Ele acrescentou que as raízes americanas de Tuttle – mesmo que ela tenha vivido no Reino Unido durante grande parte de sua vida adulta – também fazem dela uma escolha adequada, dado o fato de que a Berlinale foi ideia de um oficial dos EUA estacionado em Berlim com o Alto Comissariado Aliado para a Alemanha. em 1950, que lançou a ideia e depois garantiu o apoio dos EUA para as primeiras edições.

“A Berlinale foi uma invenção americana que visa trazer de volta um pouco de luz à cidade durante a sua reconstrução após a guerra”, disse ele.

Mas, num sinal de quão desafiante será a posição e de quão divergentes são as opiniões sobre a receita para o sucesso, há muitos setores da indústria que acreditam que é essencial que o chefe de Berlim fale alemão. Foi um obstáculo para muitos quando se tratava de Chatrian. “Quantos festivais de primeira linha são organizados por pessoas que não falam a língua local?” um veterinário de distribuição refletiu.

À medida que a 74ª edição termina, já existem expectativas e pedidos crescentes para Tuttle, que participou do evento deste ano em segredo. A nova diretora terá seu trabalho cortado enquanto prepara seu festival inaugural, que será uma edição marcante, a 75ª da Berlinale.

Zac Ntim contribuiu para este artigo

Sumber